发烧曲,一般指音乐发烧友经常听的音乐,很多时候大家把hi-fi音乐当成发烧曲看待.喜欢发烧曲的人往往都是30岁以上，对音乐充满热诚的人，他们有着自己的小圈子，讨论着器材讨论着唱片的音色和录制水平，在他们眼中“发烧”是一种文化。
发烧曲是从发烧友这个名词得来的，发烧曲一般指音乐发烧友经常听的音乐,很多时候大家把hi-fi音乐当成发烧曲看待.Hi-Fi，是英文HIGH FIDELITY的缩写，意为“高度传真”的意思。音响界的专业人士借助于各类仪器，通过各种手段，检测出各种指标来决定器材Hi-Fi的程度，而音响发烧友则往往通过自己的耳朵去判断器材是否达到心目中的Hi-Fi。发烧通常分为人声发烧，乐器发烧。“人声发烧要突出人声音，把声音的特质，能够完美地充份表现出来，配乐的编配较为少。”“发烧与流行更为不同了，发烧的录音要求声音细腻，逼真，声音是不能改变的，需要的是一种真实的音色。而流行比较注重曲风如R&B、HITHOP等，再加上电子的混音，已改变了原来的声音。
通常把可听声按倍频关系分三份来确定高、中、低音，即：低音频段20HZ-160HZ。中音频段160HZ-2000HZ.高音频段2000HZ-20000KHZ。低音频段：玩发烧音响的人常说一句话,低音是一首音乐的灵魂!
好的音响放出来的发烧曲中，低音紧凑、精确,结实而又干净。(代表性的乐器:鼓,大提琴等)中音频段：这个频段是人耳最喜欢的频段,在发烧曲中要甜美、细腻、自然，我们人说话的声音就是在这个频段范围之内的，只是女性的频段比较男性稍高一点，所以男人比较喜欢听女人说话，女人也就话比较多(代表性的乐器:号,吉他等)高音频段:如果说低音是一首音乐的灵魂，那么高音就是这首音乐的精髓，高音听起来要清澈、甜美、圆润流畅(代表性乐器:小提琴,笛等)。
经典的发烧曲的经典专辑有下面这些：
1、《民歌蔡琴》
发烧人声碟领域诞生了无数的杰作，也是大多数音乐发烧友必经的一个阶段。在这些碟里，有几张发烧碟几乎是人手一张的，最著名的当属《民歌蔡琴》。蔡琴可能是一个资深烧友无数收藏碟中唯一的东方人面孔。
2、《卡门幻想曲》
西洋拉弦乐器主要是指交响乐队中的提琴声部：小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴等四种提琴，其中尤以小提琴表现力最为丰富优秀录音更是数不胜数，最受推崇的小提琴发烧天碟是有“小提琴女王”之称的穆特演绎的《卡门幻想曲》和“小提琴鬼才”阿卡多演奏的《魔鬼小提琴》。
3、《江河水》
民乐是中国传统文化中的瑰宝，为了保存这一巨大的遗产，不少唱片公司都不遗余力，如香港雨果、普罗艺术等，其中二胡大师闵惠芬与一听钟情唱片公司合作的《江河水》SACD版堪称国乐第一发烧天碟，录音阵容异常豪华，SONY的SACD技术部董事Gus Skinas亲自携带全球为数不多的DSD现场录音器材前往温哥华，并在录音室监控了整个制作过程，务求使录音品质达到DSD科技的最高水准。
4、TELARC《施特劳斯家族圆舞曲精选(I)》（Ein Straussfest）和《Round-Up》（西部大赶集）
真正考验器材实力的音乐莫过于大动态的交响乐，古典乐录音史上出现过很多爆棚的交响乐专辑，其中有两张著名古典发烧唱片品牌TELARC（泰拉克）出品的唱片尤其出名，几乎达到了人手一张的地步，他们就是被烧友戏称为“红衫仔”的TELARC《施特劳斯家族圆舞曲精选(I)》（Ein Straussfest）和《Round-Up》（西部大赶集）。
5、《一意孤行》
《一意孤行》的作者刘星是我国著名的中阮演奏家，人称新世纪音乐的“中国拓荒者”，这张专辑的音乐内涵与老庄哲学、禅宗玄悟有异曲同工之妙。音响性上最为人称道的是饱满厚重的低频，对音箱低音单元的下潜、量感、质感、弹性是一个严峻的考验。
