音乐风格

音乐风格分类有几种

trip-hop
节奏变慢（有时很慢很慢），加入一些重音的味道，如很阴沉，醇厚的bass，轻微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取样，有时可能连唱片的杂音都会被“故意”取样进去。所谓“trip”，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以， trip-hop是种慢板的迷幻的、有 jazz感觉的、迷糊的、带点 hip hop节奏的 break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它同一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。
world music
world music是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落后地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 world music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良的传统地区音乐。非洲的 king sunny ade，东欧的don byron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方乐迷较熟悉的 world music乐手。
new age
new age是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 new age可以是纯 acoustic（即以传统自发声乐器演奏）的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 new age很多时与音乐治疗有关，不少new age音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 new age思潮哲学有莫大关系。 new age音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， windham hill是最具代表性的 new age唱片公司。 new age代表乐手有 enya， george winston， william ackerman， yanni， kitaro等等。
acappella
acappella是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 acappella，不过今天我们说 acappella通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 acappella的相反是 instrumental，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 acappella形式唱出。香港人最熟悉的 acappella歌曲是《so much in love》，香港 acappella乐队有姬声雅士等。
bossa nova
在“谜”新专辑中传达了许多自然的、哲学的观念。这个观念的主题就是“为什么”。《冥界之外》是“谜”一首经典的单曲。通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。
bossa nova是种带 jazz味道的巴西音乐， 1950年代作曲家antonio carlos jobim将巴西音乐节奏与美国西岸 cool jazz混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 bar的第 1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 joao gilberto的纯厚歌声是 jobim音乐的出色拍档，20世纪50年代中期传入美国后大受欢迎，其它著名 bossa nova乐手有 charlie byrd、stan getz和 astrud gilberto等，最著名的歌曲为《the girl from ipanema》。 bossa nova于20世纪60年代最流行，其余年代亦不断有捧场者。
dub
dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的reggae（瑞格，也有称之为雷盖，一种很有节拍性，唱腔特别的南美黑人音乐）。而将dub运用在电子乐上，则是将部分歌声抽离，将bass和鼓声加重，并且加入大量的echo（回音）等效果。这种技术常在现场表演时，将歌曲重新混音（remix）呈现。像massive attack 的专辑protection便由mad professor从trip-hop音乐混音成了dub版本。
jungle
jungle就是drum'n'bass的前身。jungle的速度比drum'n'bass快很多，而且节拍更为复杂，比较强悍，有时会搭配一些rap，不像drum'n'bass会融合一些jazz、soul等元素，听起来比较柔。
drum'
对某些人来说，drum'n'bass的音乐可能很烦，因为drum'n'bass很注重在节奏上玩花样，还有bass的表现，像是很快很快，复杂的碎拍，以及运用各种不同的电子鼓，或是取样而来的鼓声。因此drum'n'bass也是breakbeat的一种，4hero为drum'n'bass的知名乐团。
big-beat
“大节拍”把brit-hop变得更快，节奏更重，更有摇滚的味道，可说是将brit-hop改良后，更成熟的一种曲风，你可以想像一下又重又碎，又有点快的节拍是什么样子。如the prodigy、the chemical brothers、fat boy slim即是big beat的“大角”。
brit-hop
把黑人hip-hop的节奏加快鼓声加重，配合些许电吉他、bass，有摇滚乐的味道，如the chemical brothers的曲风即是。
breakbeat
不像house的拍子boom-boom-boom-boom那么规律，而是以破碎的节拍呈现，像是切分拍。如在两拍中加入小碎鼓，等等，breakbeat只是一个总称而已，有很多种音乐都属breakbeat，如以下的brit-hop、big-beat，和黑人的hip-hop便是一种。
trance
又名goa trance，发源于印度的一个小岛上。goa即为这小岛的名字，旋律常带有印度风味，这类trance的特征，就是很重视旋律，音符之间的细微变化，且常有重叠的旋律，和高亢的tb-303声音出现，有点ambient的味道。迷幻舞曲，由techno演变而来，听了会让你有“出神”的感觉，但还是保有舞曲的律动，很注重bass的表现，某些听了会有“催眠”的效果，拍子也是以4/4拍为主。
ambient
听起来起伏不大，但其实一直在做改变，像是长时间的音效，或是渐进式的音乐编排等等，常会营造出有层次的空间感，所以被称为“情境音乐”，且常对于生活周遭的声音做取样，如人声、汽车声，甚至是其他音乐的旋律...等等。为70年代的brian eno所创，是一种很“高深”的电子音乐。后来ambient也有分支，如ambient house、ambient techno...等等，相信大家从字面上就能了解，其实在很多种音乐中都会有ambient的影子，甚至某些古典乐中也有ambient的味道。

音乐风格和流派的区别

音乐流派与音乐风格一样，都代表着一种音乐的特点。但是他们却又不完全一样。

音乐风格的形成和传播有着浓厚的地方气息，风格这个词更加自然，更加强调“这种音乐”自然的发源和发展于某个地方或者某个种族。例如JAZZ音乐，它发源于美国新奥尔良，成熟在美国，而且爵士音乐的原形是黑人民间音乐，然后进而才传到全世界的。

而音乐流派是一种由上往上传承的一种东西，换个说法，就是老师教给你的。比方说某人师从于霍洛维茨，那么就可以说他的钢琴是属于俄罗斯流派的。

音乐风格和流派的区别

时下流行的歌曲乐歌做出了一个简单的搜集，大致分为这几种：嘻哈（Hippop），说唱（Rap），阿卡贝拉（Acappella），新世纪（Newage），巴萨诺瓦（Bossanova），雷鬼（Reggae），古风（Ancient music）与中国风（Chinoiserie），节奏布鲁斯（R&B），摇滚（Rock），乡村音乐（Country Music），电子音乐（Electronic Music），放克（Funk），当然每一种风格都可以细分到更细，比如爵士乐细分：cool jazz，acid jazz，swing，fushion。

那么，一首歌是按照什么方式来区分的呢？区分曲风的方式有几种，通常是节奏、旋律、曲式结构、音阶、乐器搭配、音色等，所以当你听到以上所说的几个点，你就可以大致知道这首歌是属于哪种风格的啦！
1嘻哈（hip pop）与说唱（rap）
嘻哈音乐与说唱在大部分人的脑海里其实是一种快速的、包含押韵的语言表达，严格来说，嘻哈与说唱是一个属于与被属于的关系，其实嘻哈包含的文化更多元，比如街舞、涂鸦，当然，说唱也是嘻哈的一种文化！在这里只说说唱，说唱是快速地诉说一连串押韵的诗句为特征，大部分为无旋律的一个语言表述。而到如今的流行音乐，说唱变得更为多远，甚至有些说唱都会有点旋律感。
区分方式：根据律动，跟着节奏律动进行非旋律性的语言表达。

2阿卡贝拉（Acappella）
纯人声多声部演唱，没有伴奏，一首歌曲下来，透过演出人员不同声部发出不同声音的搭配完成一首作品。
区分方式：无伴奏，纯人声，所有可以听到的声音均用嘴巴发声。

3新世纪（Newage）
翻译为中文叫做新世纪，听起来可以很安逸，有时候可以很无边无际，这种风格很少有人演唱。
区分方式：根据乐器、旋律及演唱方式，多用钢琴，合成器，管乐器、旋律悠扬，无演唱。

4巴萨诺瓦（Bossanova）
轻松舒适、慵懒甜美的一种曲风，记住它做四个小节里，重拍一般会放在1，4，7，11，14这几个位置上，敲击乐器同样采用舒缓的节奏型，不会太重。著名歌手小野丽莎就是最好的例子，大家不妨多听听她的歌曲。
区分方式：根据律动及乐器搭配，多用木吉他，1、4、7、11、14重拍，慵懒的演唱方式。

5雷鬼（Reggae）
来自牙买加的一种流行音乐，现在如今在中国也有很多人引用了这一概念，并且加入了自己的一些特点，主奏乐器多为吉他，并且多是弱起，吉他弹发多由下往上弹奏，曲风多数较为正面，如果你心情很好，不妨听听雷鬼鼻祖Bob Marley的歌曲，你会更开心，but……过马路前往别听歌，乐哥怕你听这样的音乐会加快步伐，走路太快闯红灯！
区分方式：根据律动及乐器，多用吉他，吉他反拍扫弦，音域跨度较大。

6古风（Ancient music）与中国风（Chinoiserie）
多数旋律走传统音阶，音符是12356，不排除偶尔加入47音，但是不会特别多，并且多数会使用的乐器是中国的传统乐器，如笛子、古筝、二胡等。古风歌曲上面更传统，有人说古风多用诗词，可是这并不能说明就是古风，因为创作者一定会告诉乐哥，中国风也可以加入诗词，古风与中国风其实严格来说并不好区分，但是可以透过一些歌手来区分，如果真要区分，乐哥觉得中国风会更现代一些，而古风更需要一些韵味，比如我们听到周杰伦、后弦的一些走五声音阶的歌曲，我们一定会觉得是中国风，而不会界定为古风，因为中国风，在演唱上面，更多一些R&B唱法，如果你有好的办法可以好好的区分古风与中国风，欢迎与乐哥好好分享！
区分方式：根据旋律，独奏乐器多用中国传统民族乐器，音阶多用 do re me so la。

7节奏布鲁斯（R&B）
区分R&B有三个技巧，它一定会用电子鼓，一定会有富有爵士味的钢琴，第三个是演唱者一定要唱转音，特别是每句结尾经常会出现，yeyeye～oh～baby～之类的，时代在进步，如今我们听到的很多R&B也会加入摇滚元、灵魂乐、说唱乐，电子音色；
区分方式：根据乐器搭配及演唱方式，采用电子鼓、演唱者的转音。

8摇滚（Rock）
摇滚的类别有特别特别多，但是你会发现，只要是摇滚一定会是特别激烈，让你觉得震耳欲聋甚至觉得有点吵，没错了，这个就是摇滚乐！摇滚音乐极为多元，以至于乐哥偶尔跟一些玩摇滚的朋友交流时，总会沉默，因为我的朋友会告诉我，摇滚乐分别有：黑金属、死亡金属、新金属、重金属、古典金属，工业金属、流行金属、哥特、前卫、民谣……打住！这位朋友，别说了，我们还是朋友。嗯……
区分方式：根据乐器及演唱方式，多用电吉他失真，乐器演奏形式强烈，唱法直接，没有太多转音。

9乡村音乐（Country Music）
木吉他为主要演奏乐器，会用到很多敲击乐器，节奏鲜明，并且较为平稳，前奏分解，副歌多用扫弦，代表歌手当然是我们很多人都喜欢的歌手，Taylor Swift，不过近年来她的音乐作品已经不局限为乡村音乐。
区分方式：根据乐器，木吉他为主奏乐器，主歌分解，敲击乐器作为节奏乐器，如用康佳鼓、非洲鼓、沙锤。

10电子音乐（Electronic Music）
使用电子乐器，合成器，效果器，鼓机，透过一些电脑软件乐器制作的音乐，我们经常去酒吧或者一些音乐节，dj就是电子音乐的领航员，驾驭的好能够让现场氛围达到最高潮，所以，以后不要再误会以为dj只是播放音乐的人，好吗？
区分方式：音色，多用电子乐器及合成器音色。

11民谣（Folkmusic）
每个国家都有自己的民谣，在这里乐哥给大家简单的说一说咋们中国的民谣，民谣多余叙事为主，不会有太多跳跃的音符过度，更多的是演唱者的语气与协调的旋律搭配，有些人觉得民谣形式简单，其实恰恰错了，用简单的乐器形式进行演奏，要让歌变的好，这恰恰是最难的！乐哥自己就非常喜欢民谣歌手在演唱歌曲时的那种吐字方式与情绪表达！
区分方式：根据乐器及演唱旋律，木吉他为主奏乐器，音符跨度不大。

12放克（Funk）
Funk中文叫骤停打击乐，节奏较快是一大重点，会使用的和弦不会特别多，一个很好听的乐段可以透过演奏方式来进行改变，有时候主歌可能只有三四个和弦，主要是强调贝斯与鼓的互动，吉他也会以扫弦为主。
区分方式：根据乐器搭配及律动。


其实还是那句话，我们可以依据乐器搭配、旋律、律动、唱歌方式、音色、音阶等等的一些歌曲特点来辨别歌曲风格，但是当代音乐曲风越来越不好区分，你可能会在一首乡村歌曲里面听到摇滚元素，可能会在R&B歌曲里面听到爵士元素，创作是天马行空的，在这里只是用一些较为通俗易懂的形式来告诉你，如何做一个简单的区分，如果真的要了解各种奇妙，一定是需要细致专研。