全部百科
数字调音台（Digital Mixing Console）在扩声系统和影音录音中是一种经常使用的设备。具有多路输入，每路的声信号可以单独进行处理。
音箱指可将音频信号变换为声音的一种设备。通俗地讲，就是指音箱主机箱体或低音炮箱体内自带功率放大器，对音频信号进行放大处理后由音箱本身回放出声音，使其声音变大。
汽车音响（auto audio） 为减轻驾驶员和乘员旅行中的枯燥感而设置的收放音装置。最早使用的是汽车调幅收音机，后来是调幅调频收音机、磁带放音机，发展至CD放音机和兼容DCC、DAT数码音响。现在汽车音响无论在音色、操作和防振等各方面均达到了较高的标准，能应付汽车在崎岖的道路上颠簸，保证性能的稳定和音质的完美。
汽车音响系统包括天线、接收装置、扬声修正、可听频率增幅及扬声器系统5个部分。
霹雳舞Breaking是一种以个人风格为主的技巧性街舞舞种，也是北美街舞中最早的舞种。霹雳舞Breaking起源于美国70年代的布朗克斯区。比较值得注意的是，早期跳霹雳舞Breaking的舞者多为西班牙语裔美国人，非裔美国人，然而他们当初偏好的音乐风格却大大影响的嘻哈和节奏蓝调音乐。
街舞是体育与街头表演相结合的舞蹈，它以身体动作舞蹈为基本内容，配合街舞风格的音乐，单人或集体配合，是既有娱乐健身作用，又有表演性的体育运动。
音效就是指由声音所制造的效果，是指为增进一场面之真实感、气氛或戏剧讯息，而加于声带上的杂音或声音。所谓的声音则包括了乐音和效果音。包括数字音效、环境音效、MP3音效（普通音效、专业音效）。 音效或声效（Sound effects或Audio effects）是人工制造或加强的声音，用来增强对电影、电子游戏、音乐或其他媒体的艺术或其他内容的声音处理。
音乐作品，是指受版权保护的包括有各种音响的组合（乐曲），配有或未配文字（诗句或歌词），用乐器和人的声音表演艺术作品。 若这类作品打算进行舞台演出则称为戏剧——音乐作品。音乐通常也是电影作品的组成部分。音乐作品的作者通常指作曲者。 根据版权法受到保护的音乐作品，最常见的用法是：复制（单页乐谱或录音制品）、表演、广播、向公众传播的其他形式、改编和用作陪衬音乐。 保护用物质形式固定下来的作品的版权法，只适当保护写成乐谱或已录音的音乐。有些国家的版权法也保护即兴作品或试播的音乐作品，不得擅自录音或向公众传播。
录音软件，是一个以个人电脑为背景下运行的以录音为目的的电脑音乐软件之一。可将电脑内部或外部声音进行录制，将录音文件保存为数码音频格式，永久保存到硬盘上。
耳机(Earphones; Headphones; Head-sets; Earpieces)是一对转换单元，它接受来自媒体播放器或接收器所发出的电讯号，利用贴近耳朵的扬声器将其转化成可以听到的音波。耳机可与媒体播放器分离，仅利用一个插头就能连接，能在不影响旁人的情况下，独自聆听音响；亦可隔开周围环境的声响，对在录音室、酒吧、旅途、运动等在嘈杂环境下使用的人很有帮助。耳机原是给电话和无线电上使用的，但随着可携式电子装置的盛行，耳机多用于手机、随身听、收音机、可携式电玩和数位音讯播放器等。耳机是DJ常用的DJ设备之一。
定制耳机是根据每个人耳道的形状，定做耳机外壳的耳机。由于是根据耳道形状制作，因此定制耳机与耳道的契合度非常的好，可以起到隔绝外部声音的作用，同时佩戴起来非常的舒适，不易脱落。 定制耳机内部机构其实很简单，内部包含发音单元，发出的声音通过导声管将声音传输到耳朵当中。
地下音乐是一种特立独行，一种自我表达的音乐方式。作为一种尚未被主流文化所容纳、认同的特殊文化形态，在近几年的快速发展中逐渐引起了人们的关注。地下音乐的出现是由于人的世界观是有多方面的，所以表达的方式也有多方面。所以文化艺术是有多方面的，有主流的文化和先锋的文化，也有正统的文化和另类的文化。当某种文化没有得到大众的认可，可仅仅被一小部分人群推崇、信仰，那么这部分小众就成了一个相对封闭的群体，这就是地下群体了。
乐队（拼音:yuèduì，英文:band）古代泛指奏乐及歌舞队伍。今指人数众多的器乐演奏者的集体同管弦乐团一样，队也是由一群共同演奏的音乐家组成的团队。
Beyond（乐队组合），中国香港摇滚乐队，成立于1983年，由黄家驹、黄贯中、黄家强、叶世荣组成。
电子乐指的就是电子音乐，电子音乐是使用电子乐器以及电子音乐技术来制作的音乐；而创作或表演这类音乐的音乐家则称为电子音乐家。一般而言，可使用电子机械技术与使用电子技术制作的声音来区别。使用电子机械制造声音的设备有电传簧风琴、汉门式电风琴与电吉他；而纯粹的电子声音制造设备则有特雷门琴、声音合成器与电脑。
音乐类型是指音乐的风格和特点，也就是曲风。也可称为音乐风格。 曲风（歌曲风格、音乐曲风、流派）是指音乐作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。即音乐类型。曲风同其它艺术风格类似，其通过歌曲表现出来的相对稳定、内在和深刻，能更为本质地反映出时代、民族或音乐家个人的思想观念、审美理想、精神气质等内在特性的外部印记。曲风的形成是时代、民族或音乐家在对音乐的理解和实现上超越了幼稚阶段，摆脱了各种模式化的束缚，从而趋向或达到了成熟的标志。
drum and bass电音（电子音乐）分支之一。drum and bass是一种舞曲形式，它在2年后就开始走下坡路？随着URBAN HYPE的名曲TRIP TO TRUMPTON 和PRODIGY的CHARLY榜上的迅速攀升，HARDCORE很快就丢失了它在听众和舞客中的地位，它成了一些人所说的“贱货”，“口水”。
Electronic Dance Music（电子舞曲）起源于20世纪70年代末期，是一个广泛的舞曲流派的统称，主要用于夜店、电音节由DJ播放。在英国和欧洲大陆，它的分类包括House，Techno，Trance，Drum and bass，Dubstep，EDM，Bass Music，Hard Dance和它们各自的子分类。
片头曲，英语Opening,theme/song,英文缩写OP；是在不同国家上演、播放的作品，有时会由于不同的风俗民情等因素，会另请填词人以本土语言重新填写歌词，并会另请歌手、配音演员或其他人士代唱。
代表影片注意活动赛事主题的歌曲，或因风行而被认为对一影片具有代表性的电影插曲。如《银河》（MOON RIVER）则是《第凡内早餐》（1961）的主题曲。主题曲（Theme）或主题歌（ThemeSong）是在电影、电视剧、动画、舞台戏剧等作品中，用来代表作品的主要乐曲或歌曲。在不同国家上演、播放的作品，有时会由于不同的风俗民情等因素，会另请填词人以本土语言重新填写歌词，并会另请歌手、配音员或其他人士代唱。例如欧美地区，几乎都会把歌曲与歌词重新改写，影像则是会和原作品有部分差异。主题曲也可以是游戏中的歌曲或背景音乐。
